Luis Cernuda: ‘Quisiera estar solo en el sur’
Por Adrián Cidoncha
Quizá mis lentos ojos no verán más el sur
De ligeros paisajes dormidos en el aire,
Con cuerpos a la sombra de ramas como flores
O huyendo en un galope de caballos furiosos.
El sur es un desierto que llora mientras canta,
Y esa voz no se extingue como pájaro muerto;
Hacia el mar encamina sus deseos amargos
Abriendo un eco débil que vive lentamente.
En el sur tan distante quiero estar confundido.
La lluvia allí no es más que una rosa entreabierta,
Su niebla misma ríe, risa blanca en el viento.
Su oscuridad, su luz son bellezas iguales.
Biografía.
Luis Cernuda nació en Sevilla en el año 1902, a los 9 años comenzó a leer poesía y más tarde empieza a componer. Estudia derecho en la Universidad de Sevilla donde conoce a Pedro Salinas. Formó parte de la Generación del 27. En 1925 conoce a Juan Ramón Jiménez y publica sus primeros poemas. En 1927 publica su primer libro lírico “Perfil del aire”. En 1929 publica “Un río, un amor” libro al que pertenece este poema. En 1931 conoce a un joven actor gallego y se enamora de él, pero éste no es correspondido. Este hecho le influirá en sus libros “Donde habite el olvido” y “Los placeres prohibidos”. En 1938 se marcha al Reino Unido para dar una serie de conferencias y más tarde trabaja como profesor en un internado. En 1947 inicia su exilio norteamericano donde enseña literatura. En 1952 se establece en México donde fallece en el año 1963.
Poesía.
Podemos dividir su poesía en tres etapas:
· Etapa inicial: pertenecen las primeras obras, como “Perfil del aire”. Esta etapa podemos englobarla dentro de su poesía pura.
· Etapa de la juventud: a esta etapa pertenece “Un río, un amor”. En esta etapa podemos ver el surrealismo y el romanticismo de Cernuda. En esta etapa también se encuentra “Los placeres prohibidos” en la que hace una reivindicación a la homosexualidad.
· Etapa del exilio: esta etapa está influida por la lírica inglesa y la añoranza.
‘Un río, un amor’.
Este libro comparte la rebeldía y el deseo de libertad propios del romanticismo. Cernuda se queja de la realidad que le impide satisfacer el deseo de amor, también expresa su profunda soledad.
“Quisiera estar solo en el sur”
Es un poema formado por tres estrofas, cada una de cuatro versos. Respecto a la métrica: son versos de arte mayor, todos alejandrinos excepto el último que es tridecasílabo. Los versos, son versos libres entre sí y no siguen ningún tipo de rima.
En el poema parece que el autor se refiere al sur a la añoranza que siente por no estar en su tierra, también parece que nos habla del clima, de las gentes y de los ríos.
Pero en realidad este poema surgió de la adaptación de una canción de jazz, “I want to be alone in the South”. El autor escuchó esta canción y tras descubrir que significaba hizo una adaptación que convirtió en poema.
Por Javier Alcalde Díaz
Por tu pie, la blancura más bailable,
donde cesa en diez partes tu hermosura,
una paloma sube a tu cintura,
baja a la tierra un nardo interminable.
Con tu pie vas poniendo lo admirable
del nácar en ridícula estrechura,
y donde va tu pie va la blancura,
perro sembrado de jazmín calzable.
A tu pie, tan espuma como playa,
arena y mar me arrimo y desarrimo
y al redil de su planta entrar procuro.
Entro y dejo que el alma se me vaya
por la voz amorosa del racimo:
pisa mi corazón que ya es maduro.
Biografía :
Miguel Hernández nació en Orihuela (1910/1942). Poeta y dramaturgo, proviene de una familia humilde y no posee estudios superiores, ya que tuvo que abandonar la escuela para trabajar con su padre, pero aun así muestra gran interés por la poesía clásica, solía leer en sus ratos libres y enriquecerse poéticamente.
Participó en la tertulia literaria de su pueblo, y allí conoció a Ramos Sijé (al que dedico la ‘Elegía’ en “El rayo que no cesa “ ).
En 1930 publicó poesías en “El pueblo de Orihuela” o “El día de Alicante”. Este mismo año viajó a Madrid en busca de la fama. Allí conoce a algunos poetas y colabora en algunas publicaciones , pero no era lo que el realmente esperaba y tuvo que volver a su pueblo donde escribió “Perito de Lunas” (con presencia de la influencia de muchos autores).
Vuelve a Madrid tras un tiempo, donde trabaja en el diccionario taurino de Cossío y en las Misiones Pedagógicas.
En estas época de su vida escribe libros como “El silbo vulnerado” o “Imagen de tu huella” y uno de los mas conocidos “El rayo que no cesa“ (1936).
En la Guerra Civil participa como comisario comunista, lo que le lleva a intentar exiliarse después, pero lo acaban pillando en la frontera de Portugal y lo condenan a muerte, pero se la acaban conmutando por una pena de 30 años.
Durante la Guerra Civil escribe “Viento del pueblo”, “El hombre acecha” con un estilo conocido como “poesía de guerra”.
En el periodo de la cárcel terminó “Cancionero y romancero de Ausencias “ y finalmente muere de tuberculosis en la cárcel en 1942.
Análisis del poema :
Se trata de un soneto formado por versos endecasílabos, los cuartetos riman entre si consonantemente con una rima ABBA y los tercetos CDE-CDE.
Aparecen numerosos símbolos como la blancura , paloma, nácar, jazmín, espuma… posiblemente aludiendo a la belleza de la amada (estos símbolos son influencias de Neruda)
Aliteración: muchas palabras con el sonido-ble, antítesis: arrimo y desarrimo, símil: tan espuma como playa , metáfora : pie /nácar aludiendo a la blancura
Este poema pertenece a “El rayo que no cesa” un libro que trata de amor y en concreto este poema va dedicado a Maruja Mallo (un amor del autor ), pintora surrealista española.
El autor describe como dos amados bailan, describe el movimiento propio de un baile en pareja, en este caso la amada es la que lleva la iniciativa en el baile, el amado esta subordinado a sus pies, porque su belleza es admirable y él va ahí donde ella esté como un perro que sigue a su dueño.
Significado de algunas expresiones del poema :
“por tu pie la blancura mas bailable”: termino que alude a que están bailando, y por el pie comienza toda la belleza de la amada
“cesa en diez partes tu hermosura”: su belleza reposa o recae en los pies los cuales se dividen en diez dedos.
“una paloma sube a tu cintura “, “arrimo y desarrimo”: movimiento que indican que están bailando.
“redil de su planta”: a sus pies que tienen la iniciativa en el baile.
Miguel de Unamuno: ‘La oración del ateo’
Por Antonio Carmona Reseco
Oye mi ruego Tú, Dios que no existes,
y en tu nada recoge estas mis quejas,
Tú que a los pobres hombres nunca dejas
sin consuelo de engaño. No resistes
a nuestro ruego y nuestro anhelo vistes.
Cuando Tú de mi mente más te alejas,
más recuerdo las plácidas consejas
con que mi ama endulzóme noches tristes.
¡Qué grande eres, mi Dios! Eres tan grande
que no eres sino Idea; es muy angosta
la realidad por mucho que se expande
para abarcarte. Sufro yo a tu costa,
Dios no existente, pues si Tú existieras
existiría yo también de veras.
Miguel de Unamuno es una de las figuras claves de la literatura española de los siglos XIX y XX. Nació en Bilbao en 1864 y falleció en Salamanca en 1936.
Fue doctor en filosofía, se dice que fue un hombre con una inteligencia extraordinaria. Miguel de Unamuno fue rector de la universidad de Salamanca en dos períodos de su vida, en estas dos etapas fue relevado de su puesto como rector por sus ideas políticas.
En 1924 fue exiliado a Fuerteventura por sus constantes ataques al rey Alfonso XIII y al dictador Primo de Ribera, más tarde el escritor se exiliaría a Francia desde donde volvería a España tras al caída de la dictadura.
Fue socialista, antirealista y criticó todos los regímenes en los que vivió, fue contrario a la dictadura del general Francisco Franco y su postura hacia el régimen hizo que Unamuno fuera confinado en su domicilio, donde murió el último día del año 1936.
Este controvertido y peculiar “político”, es, sin embargo, una de las luces mayores de la filosofía, de la narrativa y de la poesía de la península ibérica.
La oración del ateo es un poema no muy popular. Miguel de Unamuno plasma sus influencias existencialistas. Este poema, unido a otros cuatro, responde a un tema en particular que el poeta se planteó: la lucha entre razón y fe.
En cuanto a la métrica de este poema, podemos observar que los versos son endecasílabos, exceptuando los versos 10º y 11º que son versos decasílabos y dodecasílabos. Por otro lado la rima del poema es consonante y los versos riman abbaabbacdcdff.
En este poema Unamuno ataca a los pilares que sostienen la idea de la existencia de Dios. A lo largo de su vida Unamuno intenta dar una explicación de la idea paradójica de la inexistencia de Dios y la “imposibilidad racional” de creer en Él. De esta manera en la tercera estrofa del poema La oración del ateo Unamuno afirma que Dios es nada más que una Idea que el propio hombre ha creado para dar una explicación sencilla al mundo que le rodea.
Alfonsina Storni: ‘Voy a dormir’
Por Ana Lozano Yedro
Dientes de flores, cofia de rocío,
manos de hierbas, tú, nodriza fina,
tenme prestas las sábanas terrosas
y el edredón de musgos encardados.
Voy a dormir, nodriza mía, acuéstame.
Ponme una lámpara a la cabecera,
una constelación, la que te guste:
todas son buenas; bájala un poquito.
Déjame sola: oyes romper los brotes…
te acuna un pie celeste desde arriba
y un pájaro te traza unos compases
para que olvides… Gracias. Ah, un encargo:
si él llama nuevamente por teléfono
le dices que no insista, que he salido…
Alfonsina
Nació en Sala Caprisa (Suiza) en 1892 y murió en el Mar del Plata en Buenos Aires (Argentina) en 1938 con 46 años de edad.
Fue una poetisa y escritora posmodernista. Su producción literaria al igual que su vida están repletos de valentía, romanticismo y lucha. Sus contenidos sirvieron de reivindicación y bandera a las mujeres de toda una época, pues buscaban la igualdad entre sexos aunque defendiendo sobretodo la feminidad de la mujer.
Sus padres ambos de origen suizo regentaban una cervecería en San Juan, pero en 1891 volvieron temporalmente a Suiza donde nació Alfonsina un año después. De vuelta, en Argentina su madre montó una escuela domiciliaria y su padre un café. Alfonsina era una niña curiosa, imaginativa y mentirosa que solía meter a su familia en líos. A los 10 años dejó la escuela para trabajar en el café de su padre y a los 12, tras la muerte de éste comenzó a escribir poesía. Buscó un nuevo trabajo en una fábrica de gorras. Posteriormente se uniría a una compañía teatral como actriz recorriendo así numerosas ciudades del país durante un año de gira tras el cuál escribió su ópera prima (teatral): “un corazón latiente”.
A los 17 años se mudó a una pensión de Coronada para estudiar maestro rural, que pese a no tener los estudios primarios la admitieron por su entusiasmo. Realizó numerosas colaboraciones con el periódico del colegio y los fines de semana viajaba a Rosario para cantar en un lugar de mala reputación. Cuando esto se descubrió se dio a la fuga, dejando una nota y fue encontrada llorando bajo un puente (Se cree que fue un presagio de lo que ocurriría 30 años más tarde).
En 1911 nació su hijo Alejandro, de padre desconocido. Encontró trabajo como una cajera en una farmacia y en una tienda. Se presentó a una entrevista de corresponsal psicológico entre 100 varones y fue escogida, aumentando así sus ingresos que le permitían mantener a su hijo.
En 1916 escribe “Inquietud del rosal” donde se descubre como madre soltera y sin complejos, fue su primer libro y calificado de inmoral. Éste le permitía adentrarse en revistas como “Caras y caretas” o “Nosotros” donde empezó a publicar, pese a que perdió su empleo es la empresa aceitera. Colaboró gratuitamente con “La Acción” y la revista “Proteo” y fue nombrada directora de un colegio.
En 1918 publicó “El dulce cariño” y en 1920 “Languidez” Primer Premio Municipal de Poesía y 2º Premio Nacional de Literatura, con el que levantó a su alrededor una gran ola de admiración y simpatía. En esta época comenzó el poema “Ocre” con el que abandona el erotismo concreto que la caracterizaba, para escribir de una forma más abstracta y reflexiva (incluyendo la ironía).
La multitud de viajes que realizaba y de actividades la producía depresión y cansancio que afectaban a sus nervios empeorando su salud.
Empezó una relación con el escritor Horacio Quiroga, pero nunca se supo bien si fue algo más, ya que en 1927 el se casó con otra mujer.
En 1925 publicó por fin “Ocre” y en 1927 “El amo del mundo”: una obra de tres actos con sus teorías sobre las relaciones entre hombres y mujeres que tuvo malas críticas y sufrió mucho ya que en ésta revelaba sus intimidades a cerca de su hijo y el hombre al que amaba, nunca lo superó.
Sus obras fueron progresivamente reflejando su estado enfermizo, su personalidad llena de preocupaciones, malos ratos, apuros y estados variables de salud. Se sentía perseguida y se convirtió en una maniática. En publicó “Dos farsas pirotécnicas”, en 1934 “Mundo de siete pozos” en el que dedica un poema a Federico García Lorca.
Un año después mientras se bañaba en una playa cayó inconsciente y la diagnosticaron cáncer de mama, la operaron pero resultó imposible extraer el tumor.
En 1937 publicó su último libro “Mascarilla y trébol” en el que trata de superar la muerte de su amigo Horacio Quiroga.
Viajó al Mar del Plata por trabajo, pero el dolor ya la hacía pensar en el suicidio. Estando en una pensión escribió cartas a su hijo y un último poema que envió al diario “La Nación”, el poema “Voy a dormir”. Unos días después fue encontrada muerta en el mar tras arrojarse desde una escollera, el día después de su funeral publicaron su poema.
El poema
Es un antisoneto de cuatro estrofas y 14 versos endecasílabos que no tienen rima entre sí. Están organizados en dos cuartetos y dos tercetos.
En este poema Alfonsina pide ayuda a la muerte, ella enferma de cáncer sufre y decide acabar con su dolor y evitar el sufrimiento de su hijo que la tendría que cuidar:
En el primer cuarteto: Alfonsina describe la situación en la que se encuentra en el suelo y la muerte va a su encuentro como una nodriza que la cuida.
Utiliza elementos como la enumeración y el asíndeton para describir la situación y recursos como las alegorías “Dientes de flores…musgos escardados”.
En el segundo cuarteto: Alfonsina amplía la descripción del lugar aludiendo al cielo y a las estrellas.
Utiliza metáforas: La lámpara-> Las constelaciones.
En el primer terceto: Alfonsina pide a la nodriza (la muerte) que la deje sola y se para a describir lo que ocurre a su alrededor: la hierba crece, los pájaros cantan, etc.
Utiliza una personificación: “Un pájaro le traza los compases”.
En el segundo terceto: Alfonsina concluye dándole un encargo a la nodriza, la pide que si la llama él (se desconoce quien pudo ser, su hijo se atribuyó la identidad al intentar evitar en un último instante el suicidio, pero cabe la posibilidad que sea el amor de su vida o ese amor idílico al que se refiere en sus poemas) le diga que ya se había ido.
Utiliza un encabalgamiento con el que empieza la frase: “…compases para que olvides”.
En mi opinión Alfonsina no le guarda rencor a la muerte, sino que la acepta y a compara con un sueño profundo y dulce al que se entrega tras una vida de sufrimiento y lucha constante. En definitiva, nos anuncia su muerte voluntaria y le pide ayuda a la figura de la nodriza (que representa a la muerte) para que la prepare su lecho mortal.
Se cree que su suicidio fue debido a la falsa creencia de que el cáncer se contagiaba y Alfonsina temía poder pasárselo a su hijo.
Comentario de textos jurídicos: práctica
Artículo 197 del Código Penal
1. El que, para descubrir los secretos o vulnerar la intimidad de otro, sin su consentimiento, se apodere de sus papeles, cartas, mensajes de correo electrónico o cualesquiera otros documentos o efectos personales o intercepte sus telecomunicaciones o utilice artificios técnicos de escucha, transmisión, grabación o reproducción del sonido o de la imagen, o de cualquier otra señal de comunicación, será castigado con las penas de prisión de uno a cuatro años y multa de doce a veinticuatro meses.
2. Las mismas penas se impondrán al que, sin estar autorizado, se apodere, utilice o modifique, en perjuicio de tercero, datos reservados de carácter personal o familiar de otro que se hallen registrados en ficheros o soportes informáticos, electrónicos o telemáticos, o en cualquier otro tipo de archivo o registro público o privado. Iguales penas se impondrán a quien, sin estar autorizado, acceda por cualquier medio a los mismos y a quien los altere o utilice en perjuicio del titular de los datos o de un tercero.
3. Se impondrá la pena de prisión de dos a cinco años si se difunden, revelan o ceden a terceros los datos o hechos descubiertos o las imágenes captadas a que se refieren los números anteriores.
Será castigado con las penas de prisión de uno a tres años y multa de doce a veinticuatro meses, el que, con conocimiento de su origen ilícito y sin haber tomado parte en su descubrimiento, realizare la conducta descrita en el párrafo anterior.
4. Si los hechos descritos en los apartados 1 y 2 de este Artículo se realizan por las personas encargadas o responsables de los ficheros, soportes informáticos, electrónicos o telemáticos, archivos o registros, se impondrá la pena de prisión de tres a cinco años, y si se difunden, ceden o revelan los datos reservados, se impondrá la pena en su mitad superior.
5. Igualmente, cuando los hechos descritos en los apartados anteriores afecten a datos de carácter personal que revelen la ideología, religión, creencias, salud, origen racial o vida sexual, o la víctima fuere un menor de edad o un incapaz, se impondrán las penas previstas en su mitad superior.
6. Si los hechos se realizan con fines lucrativos, se impondrán las penas respectivamente previstas en los apartados 1 al 4 de este Artículo en su mitad superior. Si además afectan a datos de los mencionados en el apartado 5, la pena a imponer será la de prisión de cuatro a siete años.
1.- Expliquen, pero resuman, todos los aspectos del texto anterior. ¿Qué problemas han encontrado al resumir? ¿Tienen que ver con lo que les decía su profesor de que estos textos no ‘son así’ por casualidad, sino que, en buena medida, ‘tienen que ser`así porque no queda otro remedio?
2.- Aquí no hace falta hallar la estructura porque es evidente, pero sí se puede deducir una jerarquía. ¿Cuál es esta y qué la motiva?
3.- Indiquen si el texto es explicativo, argumentativo, descriptivo, narrativo… y en qué se nota. Digan qué tipo de texto jurídico-administrativo es este. Igualmente comenten qué rasgos propios de los textos jurídico-administrativos encuentran el él.
4.- Vamos con un caso práctico: un amigo nuestro, que no tiene abierto a todo el mundo su perfil de Facebook o Tuenti, pero que sí nos deja acceder a sus amigos más cercanos, decide publicar allí una fotografía un tanto comprometida, pero que también a él le debe parecer graciosa. Esta fotografía acaba apareciendo sin su consentimiento en un tuit anónimo, le hace gracia a mucha mucha mucha gente y acaba por ser un éxito mundial. Esto último ya no le hace ninguna gracia a nuestro amigo y decide intervenir. A la vista del texto del Código Penal ¿qué puede hacer? ¿está justificado?
Comentario de textos científicos: práctica.
Lean el siguiente texto procedente del excelente blog científico-divulgativo Amazings (1) (aquí la entrada original):
¿Por qué la datación por Carbono-14 no sirve para muestras modernas?
Seguro que has oído alguna vez que se ha usado la “prueba del carbono-14” (C-14) para determinar la antigüedad de alguna muestra biológica, como restos humanos, una pieza de madera o incluso fibras de tejido (como la “sábana santa” de Turín).
El método funciona perfectamente para restos de hace 20 mil años, pero no para los de hace sólo 50 o 60 años. ¿Te imaginas por qué?
Explicación corta
Tan corta, que con una sola imagen de la estupidez humana basta:
Explicación larga
Como seguro sabrás, un mismo elemento químico viene en la Naturaleza en distintos “sabores”, con la particularidad de que todos ellos parecen idénticos, reaccionan con las mismas sustancias, etc. Solamente se diferencian entre sí, muy ligeramente, en sus masas atómicas. Son los isótopos de un elemento.
El aire que expulsas al respirar está lleno de dióxido de carbono (CO2), proveniente de la “quema” (reacción con oxígeno, O2) de moléculas ricas en carbono (C) que el cuerpo utiliza para sacar la energía que nos mantiene vivos. Ese carbono, en forma de glucosa o de hidratos de carbono, viene a su vez de lo que comemos que, en última instancia, se origina en las plantas que lo capturan del aire al realizar la fotosíntesis.
Por lo tanto, con cada respiración estás cerrando un largo ciclo, devolviendo a la atmósfera el carbono fijado por plantas dios sabe dónde hace semanas o meses. Lo mismo, pero a escalas industriales y remontándonos al carbono fijado hace millones de años es lo que ocurre al quemar carbón o petróleo.
Lo curioso de este ciclo es que no importa qué isótopos del elemento carbono formen parte de él: ni las plantas ni tu cuerpo discrimina entre ellos, ya que todos le parecen iguales. ¡Recuerda que los isótopos son todos químicamente idénticos!
Por tanto, cabe esperar que el carbono fijado por las plantas contenga, de media (pero de forma muy precisa), la misma proporción de isótopos que el aire de la atmósfera. De los tres isótopos que se encuentran en la naturaleza, el C-12 y el C-13 son estables y representan el 99% del carbono en la Tierra. El 1% restante es radiactivo y, como adivinarás, es el famoso C-14.
Durante la vida de las plantas y animales, estamos continuamente intercambiando carbono con el entorno, por lo que lo normal es que mantengamos un porcentaje de C-14 aproximadamente constante en relación al resto de isótopos, e igual al porcentaje de equilibrio que existe en la Tierra.
Pero al morir, el intercambio cesa y solamente queda la desintegración radiactiva de tipo decaimiento beta por la que el C-14 se convierte, por arte de magia, en nitrógeno.
El proceso de desintegración es aleatorio, pero sigue un patrón perfectamente conocido. Así que si medimos el porcentaje de C-14 que queda en una muestra y conocemos la concentración inicial (la de la última atmósfera que respiró el ser vivo antes de morir) es cuestión de matemáticas despejar el tiempo de la ecuación y voilà, ¡hemos averiguado los años que lleva muerta nuestra muestra!
La pega está, claro, en saber cómo era la atmósfera de tiempos pasados. Los científicos creen que, exceptuando variaciones menores debidos a cambios en el sol y en el clima, el porcentaje de C-14 se ha mantenido bastante estable durante decenas de miles de años… hasta la década de 1950, época en que comenzó la estúpida carrera por ver qué país explotaba la bomba nuclear más gorda en nuestra propia atmósfera.
Con cada detonación se liberaron al aire numerosos isótopos radiactivos, muchos de corta vida, y otros como el C-14, de no tan corta (~5700 años de vida media). Durante unos años, la concentración en el hemisferio norte casi llegó a duplicarse.
Lo peor, a efectos de datación mediante C-14 es la gran incertidumbre sobre cuáles fueron los niveles medios del isótopo en cada lugar del planeta durante la segunda mitad del siglo XX, ya que un valor casi constante durante milenios de pronto estaba pegando brincos por semanas. Y sin un valor inicial fiable, la concentración medida en una muestra bajo estudio no nos dice absolutamente nada.
¿Cuándo dirías que se firmó el primer tratado internacional de prohibición de ensayos nucleares? Fue en 1963, así que imagina hasta dónde podría haber llegado la concentración de isótopos de haber continuado la loca carrera nuclear.
1.- Contesten a la pregunta que da título al texto en menos de 150 palabras.
2.- Indiquen las partes en que se puede dividir el texto y…
3.- Establezcan una relación entre esa estructura y si el texto es mayoritariamente explicativo, argumentativo, descriptivo, narrativo…
4.- ¿Es un texto científico ‘puro’ o es divulgativo? ¿En qué rasgos puede distinguirse esto claramente?
5.- ¿Están de acuerdo con el uso de la energía nuclear? Arguméntenlo en no menos de 300 palabras.
Ya saben, las respuestas en los comentarios a esta entrada.
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(1) ‘En pago’ por el préstamo no solicitado del texto añadiremos que Amazings tiene una (también excelente) edición en papel que sale a la calle gracias a la iniciativa de crowdfunding Lánzanos.
